Im Einklang mit dem Licht: von Werner Aalbeck - Im Werk des Berliner Malers Silvian Sternhagel begegnet uns viel Farbe, Ideenvielfalt und eine große Menge an einmaligem Licht. Im Grundgehalt vieler Bilder von Sternhagels liegt mehr oder weniger verschlüsselt der philosophische Gedanke, dass das 'Sein' eine ursprüngliche Energie sei, die sich auf ewig immer wieder selbst erneuert. Das Werk Sternhagel's wäre demnach ein Versuch, eine solche Kraft sichtbar zu machen - wobei nicht zu übersehen ist, dass diese Energie bereits in allem Sein und durch jede Zelle tatsächlich existiert. Dennoch ist es der visuellen Kunst vorbehalten, eine Annäherung an diese spirituelle Energie in Form von Licht-Welten sichtbar zu machen, wie es der Maler Silvian Sternhagel dem Betrachter mitzuteilen vermag. Ist also Licht der Schatten Gottes? Die signifikanten Wesenszüge der Arbeit des Künstlers beschränken sich jedoch nicht allein auf ein philosophisches Modell. Sein Werk besticht durch kraftvolle Verzerrungen eigentlich ruhiger Landschaften. So malt er auch lichtdurchflutete Welten, die von einer mächtigen eigenartigen Kraft, beispielsweise der eines Strudels verformt und verdreht werden und will uns mit diesen Bildern wohl sagen, in welch instabiler Welt wir auf unserem Planeten sind. Ungeachtet jeder Interpretation lassen sich seine Bilder aber auch ob ihrer pittoresken Erscheinung, den Farbverläufen und der Bildkompositionen rein ästhetisch genießen. Scheinbar unbeirrt aller sogenannter Kunstströmungen, die da kommen und gehen ist es für den Maler Silvian Sternhagel selbstverständlich in (alt-)meisterlicher Technik zeitlose Gemälde zu erschaffen. Die gewagte Ästhetik des Lichtes: von Dr. Th. Kurz, Chicago - USA - Silvian Sternhagel arbeitet seit 1992 als freischaffender Künstler. Mit Ende des Jahres 1996 hat sich der Künstler ein ungewöhnliches Sujet für seine feinen Acryl- und Ölgemälde gewählt: Landschaften. Sternhagel zitiert auf seinen Bildern verschiedenste Naturelemente und fügt sie zu einer anderen Welt zusammen. Er inszeniert eine Harmonie, in der die Ästhetik des Lichtes im Mittelpunkt steht. Durch seine ungewöhnliche Gabe, einzelne Komponenten aus dem Kontext heraus zu zitieren und durch seine surrealistische Vergangenheit, die in jedem seiner Werke deutlich zu Tage tritt, eröffnet sich dem Betrachter eine nie zuvor gesehene Welt, die den Eindruck grenzenloser Freiheit erweckt. Die Kombination verschiedenster Malstiele - aus dem Naturalismus, Surrealismus und der Klassischen Moderne - ist typisch für seine inszenierten postmodernen Gemälde, die den Zusatz: "Bilder aus dem 6. Kontinent®" führen, der treffend verdeutlicht, daß es sich hierbei nicht um irdische, sondern um transzendente Ansichten handelt. In unserer schnelllebigen hektischen Zeit, die vielmehr Vordergründigkeiten als Tiefgründigkeiten favorisiert, stellen Sternhagels Bilder einen wohltuenden Gegenpol dar. Der Künstler selbst äußert sich bescheiden: "Meine gemalten Räume sollen auch die Möglichkeit der geistigen und seelischen Entspannung eröffnen." Und doch können sie mehr als das: Taucht man auf den ersten Blick ein in eine Welt voller Harmonie, entdecken die Augen erst auf den zweiten Blick die unzähligen filigran gemalten Einzelheiten. Dadurch erschließt sich die Handlung der Bilder fast wie von selbst und kann - ähnlich einem Buch mit vielen Kapiteln - abgelesen werden. Jedoch mit dem einen Unterschied, daß Sternhagels "Roman" Freiraum bietet für eine individuelle Interpretation und Erfahrung, wobei sich der Spannungsbogen scheinbar von selbst vorantreibt.